【转贴】张佑赫的血和泪心路旅程！！！请耐心看完
[color=Blue]所有存在过的东西都值得记忆，一切关于忘却的倡导都是放屁。我们真正拥有过什么？只有记忆。也只有记忆，忠诚的跟我们一起离去，你的钱包做不到，你的
爱人做不到。
地球，一个形状像蛋而且也很混蛋的星球，它对在这里失去的一切都不觉得可惜
，而我们自己却为这里孕育的伤感痛哭流涕。我们接受不了必将死亡的人提前离
去，虽然明知那也是向幸福示意。我们无法习惯过去的辉煌和鼎盛，在我们挽留
的眼前渐失光芒，即使那犹如新陈代谢一样是正常的规律。如果一直喜欢和关切
的目标消失了，那种打击不易接受或者干脆无法接受。
也就是说，人们习惯的态度是：要么从来没有H.O.T，从来没有JTL，从来没有张
佑赫，但如果世界让一件礼物降临人世，就要永远提供给人们随时都可以拆出欲
望满足的服务，这就是傻乎乎的我们口口声声要求的永恒，却不明白有些一段时
间内享用已经是偏得，对于地球上为数不多的美好，贪得无厌的时候应多想想适
可而止，这样会使你少一些伤心，多一份祝福。
张佑赫，男，27岁，会拿着李小龙的人偶和自己的小狗打架，自持性格坚强，惯
常会用樱木花道式的自信安慰为他担忧的歌迷。H.O.T的时候赢得的绰号是Man in
man，不过JTL时有人说他变得“狡诈搞笑心计深沉”了，连他自己也戏称自己年
纪越大，话也越多，也算是一大进步。不过依我看来，这个人在舞蹈和音乐之外
的创造力几乎为零，无厘头的搞笑，不着边际的宣传手段，也只能说是对H.O.T时
队长熙俊的模仿。他绝不是什么不食人间烟火的小龙女，所以他知道什么事需要
做，什么事应当做，什么事必须做。所以淡定的依然淡定，纯真的依旧纯真，只
留下一个不清晰的面目走向不可知的未来。[/color]
[color=LimeGreen]当舞台之上传出音乐，舞者的心情非常安闲舒适。他将神志寄托在遥远的地方，
没有任何的挂碍。舞蹈开始的时候，舞者忽而俯身向下，忽而仰面向上，忽而跳
过来，忽而跳过去。仪态是那样雍容惆怅，简直难以用具体形象来形容。再舞了
一会儿，他的舞姿又想要飞起来，又像在行走，又猛然耸立着身子，又忽地要倾
斜下来。他不加思索的每一个动作，以至手的一指，眼睛的一瞥，都应着音乐的
节拍。轻柔的罗衣，随着风飘扬，长长的袖子，不时左右的交横，飞舞挥动，络
绎不停，宛转袅绕，也合乎曲调的快慢。他的轻而稳的姿势，好像栖歇的燕子，
而飞跃时的疾速又像惊弓的鹄鸟。体态美好而柔婉，迅捷而轻盈，姿态真是美好
到了极点，同时也显示了胸怀的纯洁。舞者的外貌能表达内心——神志正在玄冥
之处游行。当他想到高山的时候，便真峨峨然有高山之势，想到流水的时候，便
真洋洋然有流水之情。他的容貌随着内心的变化而改易，所以没有任何一点表情
是没有意义而多余的。
乐曲中间有歌词，舞者也能将它充分的表达出来，没有使得感叹激昂的情致受到
减损。那时他的气概真像浮云般高逸，他的内心，像秋霜般的皎洁。意想不到的
美妙舞姿也层出不穷，他望着观众的眼睛明媚流盼，歌唱时又露出洁白的牙齿，
往来的动作，也都有所象征的内容，忽而回翔，忽而高耸。真仿佛是神仙在跳舞
，合着节奏正在跳得往来悠悠然的时候，转眼之间，舞蹈忽然中止。等到他回身
再开始跳的时候，音乐换成了急促的节拍，舞者做出翻腾跪跌种种姿态，灵活委
宛的腰肢，能远远地探出，深深地弯下，轻纱做成的衣裳，像蛾子在那里飞扬。
跳起来，犹如鸟儿，慢起来，又非常舒缓，宛转地流动，像彩云在那里飘荡，他
的体态如游龙，袖子像白色的云霓。像这样美妙的舞蹈，使观众称赞不止，没有
一个不是兴高采烈的。
在Do or die中，他努力创造了一个有着可以看的音乐和可以听的颜色的空灵
天地。此时的他，生活在一个叫H.O.T的象牙塔里，所以他的心是自由的。这样说
虽然有些矛盾，但细细想来应该都能理解。H.O.T庇护着他，纵容着他，让他的青
春和才情犹如空潭泻春般肆意的从指尖、发梢洒落。
周济论词空灵后主张“求实，实则精力弥满。精力弥满则能赋情独深，冥发妄
中，虽铺叙平淡，摹绘浅近，而万感横集，五中无主，读其篇者，临渊窥鱼，意
为鲂鲤，中宵惊电，罔识东西，赤子随母啼笑，乡人缘剧喜怒。”而这种求实的
努力，对应到张佑赫的身上，应该就是他的第二个阶段JTL时期的舞蹈。
如果说张佑赫在H.O.T时期对音乐和舞蹈的感悟是源于这个叫H.O.T的象牙塔的
话，那么在JTL时期，他才真正开始体会什么叫“音乐就是生活，生活就是音乐”
的道理。这可以说是命运对他的洗礼，同时也是造化。他的眼睛开始关注比舞蹈
更广阔的世界，那就是生活本身。这种心境的变化折射到舞蹈的表现上，自然是
他的舞蹈语言产生了巨大的变化，大抵也就是有些人所说的张佑赫的舞蹈现在变
得天然成化了。但是这种变化，对于一个已经形成自己的舞蹈指纹的艺术家来说
是非常难得的。因为真正的舞蹈并不在于肢体的摆动，而是用肢体的语言去寻求
人类内心中的共鸣。这是舞者的世界就真正诞生于一个最自由最充沛的深心的自
我。这充沛的自我，真力的弥满，万象在旁，超脱自在，于是“舞”是他最直接
、最具体的自然流露。真正的好作品不是将舞者的心里的东西塞到观者的眼睛里
，而是将观者内心的东西掏出来。艺术是一面镜子，我们每个人都能看到的不同
的东西，而这些东西恰恰是自己的倒影而已。可见艺术境界中的空并不是真正的
空，而是由此获得“充实”，由“心远”接近到“真意”。真意是什么？不正是
人身的广大、深邃和充实？所以苏东坡诗云：“静故了群动，空故纳万境。”都
是一个道理。
真正承认张佑赫是一个出色的舞蹈家，是从一个被无数人津津乐道的舞台开始的
。就是完全由他创造的舞台——99年的独舞Do or die。首先，我要说明的是我认
为从舞匠到舞蹈家的飞跃可以不是年龄上的、经验上的，甚至不是技术上的，但
是绝对是艺术感悟上的。
下面，我要顺着我所理解的艺术展开我的逻辑。周济《宋四家词选》里论作词云
：“初学词求空，空则灵气往来！既成格调，求实，实则精力弥满。”空灵和充
实是艺术精神的两元，先谈空灵。[/color]
[color=Orange]在H.O.T后半期开始（98-99年），张佑赫开始形成了自己独立的舞蹈风格，或者
说是舞蹈指纹。德国诗人novalis说“混沌的眼，透过秩序的网幕，闪闪发光。”
用在舞蹈的领域里，秩序的网幕应当就是所谓的舞蹈指纹。而闪闪发光的正是艺
术家的独创意境，是从他最深的“心源”和“造化”接触时突然的领悟和震动中
诞生的，它不是一味客观地描绘。所以艺术家要能拿独创的“秩序的网幕”来把
握闪光。要说张佑赫的“秩序的网幕”是如何形成的，这恐怕要得益于在绝大多
数时候，张佑赫都要在有十几个跳着相同舞蹈动作的年轻人（包括伴舞）包围的
舞台上表演的缘故。不断地反省和比较，逐渐形成了自己的肢体语言，尔后他开
始思考如何用自己的语言表现内心的体会。这就有了他的第一次尝试，对空灵的
捕捉。
H.O.T的成功来得太突然，太令人措手不及，令太多的人惊讶，包括他们自己和只
有地下室作为训练场的SM Entertainment以及H.O.T的策划者李秀满。
不管怎样，在五年中其中有4张专辑，每张全球卖过千万张；
直到现在仍保持着演唱会门票最快售罄的韩国国内纪录；
在人口6千多万的韩国国内拥有官方收费会员过10万人；
每年横扫几乎所有的电台电视台的各大奖项；
他们在美国的MTV颁奖礼上获奖；
他们与Michel Jackson同台演出；
他们受到金大中总统的多次接见；
他们被认为是代表
不必惊讶，也无须嗤之以鼻，这只是简单事实的列举，没有时间，也没有必要把
它穷尽。因为这只是一些数字的累积。
他们的成功在外行看来是莫名其妙，在内行看来是时势造英雄。除了碰巧他们在
打榜前都要每天高强度的训练15个小时；除了碰巧打榜时他们只能在从一个开向
另一个通告的车上吃饭睡觉，上完通告直接开向医院打点滴；除了碰巧他们中的
一个一个用自己的现场演绎给自己身上留下了不大不小的残疾，留下了与天气无
关的习惯性的疼痛，甚至留下了抑郁症；除了碰巧公司把他们的样子做成SD娃娃
贩卖；除了碰巧公司把他们的血液、皮肤和头发加工成纪念品出售；除了碰巧他
们还只得20未满。。。而且还活着。
《希望》不是H.O.T的成名曲，但毫无疑问是他们的代表作之一。你可以不在意在
MV中他们五个演绎的是什么样的悲欢离合，只是在那个一切萧条的年代，在韩国
被金融危机的余震激荡的年代，《希望》就像是美国911之后的那首God Bless
American《天佑美国》那样给了很多身在泥潭的人一次仰望天空的机会，所以《
希望》成为了20世纪对韩国影响最大的10首歌之一，排名榜首。
天使也哭泣，是谁预见了悲剧，我还不知情，急急得向你飞去。
无意再去争辨原因是什么，只能说，他们在说着“H.O.T Forever”的时候，还
没有到知道没有什么可以永垂不朽的年纪。他们可以让千万人同他们共欢喜共哭
泣，但却不能掌握自己的命运。于是这出令千万人心碎的悲剧甚至还来不及上演
完毕，大幕就匆匆放下，掩去了数以万计的示威的歌迷身上连成一遍的白色的海
洋。甚至还来不及说一声珍重，从此各奔东西。等着他们的有好奇的关注，无心
的嘲弄，有投井下石的恶意，也有不离不弃的等待。
好吧，让我来介绍一下这五个要再次上路的“鼓手”：文熙俊（Moon Hee Jun）
、安七炫KangTa(An Chil Hyun) 、张佑赫（Jang Woo Hyuk）、安胜浩TonyAn
（An Seung Ho）、李在元（Lee Jae Won）。[/color]
[color=Navy]A BETTER DAY 张佑赫.复古怀旧的异国民谣曲风，混合Hip-pop的独特节奏，加上
女声凄婉哀伤的铺陈，一首离别曲静静在耳边缓缓响起。在风笛的牵引下，架子
鼓的节拍沉稳的落在三段各有风情的rap中，副歌部分用急促的和音将听者的心急
急地提起，然后缓缓放下。最后让贯穿始终的鼓点意犹未尽的散去。
当你知道张佑赫的所有老师只是一台电视机的时候，我受到了人生的一次巨大“
打击”。唯一能想到安慰自己的话就是，智慧的对立面就是矛盾，这是人生对人
生观的开的玩笑。在安抚了自己“受伤”的心灵后，我对张佑赫的看法发生了第
一次转变：从一个舞蹈技术不错的艺人，到了一个很有天赋的舞者。
以前曾在一个专业hip-hop网站上看到一个世界性的舞者综合评估，在popping技
术这一项中，丸山正温（安室的前夫）名列第一，一个欧洲舞者位居第二，第三
就是张佑赫，而且他是所有上榜舞者里最年轻的。我倒不认为这样的评估有像
IFPI每年公布的唱片销量这样权威，但至少可以说明一点，并不仅仅是亚洲乐界
在关注这个舞者。毕竟，在张佑赫二十岁以前，他已经可以把手指都放到恰当好
处了。如果将范围缩小到韩国，应当说张佑赫的技术可以算是顶级的了[/color] HOT真的是一个神话啊~~~~在HOT里最最喜欢的就是佑赫了!!! 文章写得好啊~~~在我心中，佑赫永远都是真正的舞王，无人能及！~ 呵呵,我和楼上的一样,我和我们同学说起佑佑都直接用舞王代替呢,.!~
⒌个oPpA的辉煌成就在我心里已经无法形容了,.
就算现在的韩星再红,我也不怕,因为在我心里,H.O.T永远是最棒的,这就够了.
白饭们知道就够了,.!!!!!!! 哥哥 我第一个喜欢的是你 永远都喜欢你 支持你 写的很好
感动ing...
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